Luis Barragán es un ícono de la arquitectura contemporánea: un genio del color, la luz, las paredes, el jardín, la torre, el tejado, ha influido en toda una generación de arquitectos actuales, entre ellos su ex colaborador Ricardo Legorreta. Los admiradores de su obra notan su serenidad, su armonía. En 1979, cuando a Barragán se le otorgó el Premio Pritzker, su trabajo fue referido como “un acto sublime de la imaginación poética”. Es este aspecto del trabajo de Barragán que se presenta en La vida y obra de Luis Barragán, un retrato biográfico que revela a Barragán como un maestro de lo que él mismo llamó “arquitectura emocional”. Las impresiones e influencias de Barragán se registran aquí, desde sus primeros años en Gudalajara hasta su trabajo en la Ciudad de México, y sus viajes muy inspiradores en la Alhambra, las aldeas de Grecia y el norte de África. Su rechazo de los conceptos de Le Corbusier y el estilo internacional, y su aceptación de las ideas del intelectual, pintor y arquitecto paisajista francés Ferdinand Bac proporcionaron un marco valioso para comprender tanto la teoría como la forma de la obra de Barragán. Fotografías en color brillantes registran el trabajo vibrante de Barragán como nunca antes se había visto, incluidas las generosas tomas interiores de proyectos tan variados como Casa Cristo en Guadalajara y Casas Galvez, Egerstrom y Meyer, todos de sus años en la Ciudad de México. Barragán fue quizás ante todo un arquitecto paisajista, y este libro destaca sus jardines y su enfoque vanguardista de la arquitectura basado en el paisaje, centrado en la estrecha relación entre el paisaje, el color y la arquitectura en México y las otras tierras que lo inspiraron. . El texto y las fotografías se combinan en una representación personal y sugerente del maestro mexicano que fascinará a todos los que están familiarizados con su legado e intrigará a aquellos que solo están descubriendo el poder y la influencia de su trabajo.